一、練習曲01、練習曲（Op．72 ） 莫什科夫斯基曲02、練習曲（Op．72 ） 莫什科夫斯基曲03、練習曲（Op．72 ） 莫什科夫斯基曲04、練習曲（） 倪洪進曲二、復調·巴洛克01、降B大調序曲與賦格 巴赫曲02、c小調前奏曲與賦格 巴赫曲03、E大調奏嗚曲 斯卡拉蒂曲第二片：二、復調·巴洛克04、C大調奏鳴曲 斯卡拉蒂曲三、大型樂曲01、c小調奏鳴曲第一樂章 貝多芬曲02、G大調奏鳴曲第一樂章 貝多芬曲03、降B大調奏鳴曲第一樂章 貝多芬曲04、C大調奏鳴曲第一樂章 海頓曲第三片：四、中外樂曲01、在陽光下 汪立三曲02、婚禮場面舞 吳祖強杜鳴心曲03、谷粒飛舞 孫以強曲04、幻想即興曲 肖邦曲05、獵歌 門德爾松曲06、沖動 舒曼曲 鋼琴演奏技巧：1、音階：音階24個大小調是比較重要且有用的。很多大型奏鳴曲、樂曲、協奏曲都有很多地方有音階，因此需要將音階掌握好。彈音階要注意的是讓所有音發(fā)出來的聲音都要一樣，不能有輕有重，一定要注意手指的控制能力，如果彈音階的時候還是有的重有的輕，控制不好力度，可能演奏不出令你滿意的音色和旋律。2、琶音：琶音包括24個大小調琶音跟屬7減7琶音。這個是建立在音階之上的東西，主要練習手指之間的擴張和伸縮能力，也是很重要的練習。鋼琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各樣的琶音都會出現，但都是24個大小調屬7、減7和弦的琶音變形模式，所以彈好基本琶音是非常有用也是非常必要的。3、八度：8度的演奏技巧有兩種，第1個只用手腕技巧，第2個用手臂和手腕一起來完成。如果彈篇幅很長的8度片段就需要手腕技巧，如果彈最后結尾那一小部分8度就需要手臂的力量，這樣才能彈出氣勢輝煌的效果。如果是兩只手一樣的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用，如果只用手腕或手臂就很難彈出ff的力度和很好的跳躍。4、輪指：常用的輪指有3個指的，有4個指的。彈的要有較好的顆粒性，不能有任何模糊和混亂的成分在里面。比如說莫扎特的《土耳其進行曲》的開頭部分就需要很連貫的輪指。5、和弦：和弦方面主要還是練習方法問題。不管是幾個音的和弦彈下去都要整齊，不能有前有后，P的和弦演奏要非常輕巧、干凈利索，f的和弦要有種金屬般的聲音，彈下去的音就要沉下去，不能彈下去的和弦給人一種發(fā)飄的感覺。6、大跳：這個說白了就是很機械的動作，尤其是2個8度以上的大跳純粹是技巧方面的事情，這個一開始慢練是非常重要的，只有慢練才能讓肌肉松弛下來，記住八度演奏琶音的位置，而且慢練的時候需要弧度，這樣快彈的時候就不至于錯音較多。7、手指獨立練習：掌握這個技巧需要對鋼琴的彈奏有一定的了解之后。什密特鋼琴教程是有一定難度的一本鋼琴指法練習，但是彈過之后就會發(fā)現原來不可解決的技巧問題都不在是困難的了。李斯特的夜鶯就是非常好聽的一首小樂曲，但是很多人總也彈不利索，就是手指獨立問題沒有根本解決。以上內容參考：